探析影視動畫場景設計中主觀色彩的運用
摘要：人們對主觀色彩的感受和解讀，自然會反映到動畫場景設計之中，這就是我們對動畫場景設計色彩提煉的意義所在。
關鍵詞：動畫；影視；場景；色彩
在影視動畫場景設計中主觀色彩的運用，是從事動畫場景設計教學的教師，必須具備的基本功。大千世界、五彩繽紛，我們在動畫場景設計實踐中應把握對象最本質的色調，理性地篩選刻畫對象的色彩關系，使動畫場景設計去偽存真，去雜存精，使動畫場景設計作品得到質的升華。
人類對色彩的體驗，隨著時間的推移，不斷地積累和發展，逐漸形成了自己的審美情趣，滲透了諸多對色彩感受和解讀的主觀因素。在中國，用白色悼念亡者，用紅色乞求避邪，用黃色象征權貴，這已成為人們的生活習慣。人們對色彩的這些感受和運用，既有社會文化因素，也是由其本能所決定的，是生理機能的客觀反應。人們對主觀色彩的感受和解讀，自然會反映到動畫場景設計之中，這就是我們對動畫場景設計色彩提煉的意義所在。盡管有些人對色彩感覺不太敏銳，但在動畫場景設計作業中，同樣能畫出較為豐富的色彩來，全憑主觀色彩意識的分析和判斷，將動畫場景設計對象的色彩關系躍然紙上。
一 主觀色彩在動畫場景設計中的作用
動畫場景設計中的主觀色彩意識，屬于自我認知方面的范疇，跟“客觀”相對應。它依據對實際景物的反復觀察體驗，形成自己的主觀意識感覺。倘若我們改變以往的觀察方法，以我們自己的思維去理解色彩的自然屬性，將會發現色彩具有變幻莫測的魅力，這就是我們常說的將色彩的客觀屬性、變成自己的主觀色彩呈現在動畫場景設計之中。當主觀色彩在你的思維中逐步升級，動畫場景設計將不屬于肉眼觀察的客觀物體。而是設計師經營的色彩王國。不然，設計師就成了攝影機和照像機。因為有了主觀意識的發揮和存在，才會使許多設計師同畫一個景物時色彩的感覺絕然不同。設計師通過反復觀察自然景物形成主觀意識。進而又通過主觀意識對自然景觀予以調整改造，這是存在決定意識又由意識反作用于存在的具體體現。
動畫場景設計中主觀色彩意識的形成，應通過觀察訓練和寫生訓練進行培養。從生理上講，人眼的視網膜吸收可見光，視神經把視覺的信息輸送到大腦，產生了物體的光色反映。在戶外，有時客觀條件不能滿足畫面的需要，這時主觀色彩意識就會大放異彩，它運用創作人在大腦中掌握的色彩常識及生活閱歷的積累，重構畫面的合理性和完美性，將景物色彩進行重組和甄選，促成寫生畫面的盡善盡美。對色調及光源和暗面進行合理調整，使其主題突出，畫面整體而有生氣，形成畫面的視覺趣味中心，達到傳遞美感享受的藝術效果。學習者自我訓練敏銳的辨析復雜景物能力，以及用冷暖色彩的處理方法調整色彩的能力訓練，以達到主觀意識的養成。崇山峻嶺、白浪與沙灘，江河湖海、綠樹青草、田園風光、都市民風、作為動畫場景設計藝術，無論是寫生或是創作，它與攝影最大的區別，畫家的眼睛獨具一種比照相機鏡頭更豐富的藝術功能，這就必然地體現了設計者的主觀色彩意念因素。
總之，在各種光照環境下，觀察和研究自然界千變萬化的色彩現象及景物，體驗解讀光照和色彩神奇的變幻規律，形成動畫場景設計色彩表現的主觀色彩意識。要意識到自然景觀的形與色是不可能原封照樣搬上畫面的，教師需要指導學生運用主觀色彩意識去取舍。
在整個訓練中應注意并克服色彩純度太低所造成的灰畫面，和過純而造成的色彩過生，顏色跳躍，面畫太花等弊端。要求對客觀對象完全理解和正確判斷，用主觀色彩意識去大膽實踐。需要強調的是，理解和掌握色彩關系及共變化規律至關重要，它能使我們在完成每一幅動畫場景設計時得心應手、酣暢淋漓，有了這方面的基本功，就能表現出動畫場景的空間、質感，使欣賞者的視線停留在優美的畫面上，感受空氣的流動。
二 色彩運用影視動畫場景設計中常見的問題
1、局部色彩與整體色彩關系的對立
一部音樂作品要有它的節奏和主旋律，一幅美術作品在色彩上要有色彩基調，這些旋律與基調是表達作品的主題，體現作者創造意念的重要因素。這種叫作旋律和基調的東西，賦予作者創造意念的重要因素。同樣，一部電影作品，也要有它的色彩基調(現在，中外一些電影導演喜歡拍攝黑白影片，黑白，也是一部電影的色彩基調，也是電影色彩語言的組成部分。)縱觀中外優秀影片，對色彩基調的整體把握，是一部影片風格與類型，時代感與品格形成的基本前提。影片色調的整體關系，一是指它的統一，使一部影片有協調統一的色彩基調。二是講它的對比，在對比中形成影片的色彩基調。三是電影色彩的整體運動，在運動中構成既對比又統一的整體色彩關系。中國電影色彩整體與局部關系的問題，還表現在創作鏡頭畫面色彩的變化對某一個場景空間色彩，某一個鏡頭畫面色彩的關心，而忽視了場景和場景之間、道具服裝同場景之間、畫面和畫面之間的整體色彩運動關系。沒有通過色彩的對比與和諧、場景空間的疏于密、畫面運動的實與虛等變化所形成的統一與對比，達到影片整體的色彩關系。中國電影的問題當然是多方面的，色彩實其中不可忽略的問題之一。我們應從電影色彩的各個方面諸如空間環境色彩的語言的角度處理這些具體的色彩問題。使這些局部構成電影色彩的整體關系，而不是孤立、瑣碎的某一種什么東西。
人物造型色彩與空間環境色彩關系的孤立：人物與環境是電影造型的最基本內容，是構成故事影片的基本單元。因此，人物造型的色彩與環境色彩的關系，在人物一出現就成為人們關注的問題。而空間環境色彩的關系上是孤立的、沒有聯系的，因為我們的編導們太注重情節、故事的是否合理，而往往忽視銀幕色彩所形成的視覺、空間構成關系的有機理性。沒有通過人物服裝、化妝色彩與空間環境色彩的對比與和諧關系，明確地表現出在他所構建的銀幕空間關系里，人與人之間、人與環境之間既矛盾又統一的微妙關系。
色彩與人物內心情感世界的無緣；色彩是體現人的內心情感、心理、情緒和人的精神世界的外在顯現，反過來，現實世界的色彩對人的內心情感、心理和情緒也有著潛在、微妙的影像。當代中國電影則過多地停留在表現事件、故事、表演、時間的報告文學式表層線索上，而較少地去表現人、精神、空間的情感的時侯，不知道現實色彩(光色、形色)反映人的內心世界，只有過于激動的肢體語言來強化氣氛，是事倍而功半的。只用運用好主觀色彩才能使我們所做的場景設計發揮得更好，更精。
2、動面場景設計中自我風格的實現
在動畫場景設計教學實踐中，除重視素描課程以外，色彩寫生課程更不容忽視。因此教學中要求學生做到理解色彩的基本原理及規律，嫻熟地運用主觀色彩意識的藝術規律，有助于對其它專業設計課程的學習。這種主觀色彩能力的培養是由多種因素決定的，它來自人的視感神經及健康的心理因素，以及靈活機動的組織能力。這種主觀色彩意識的成熟應用，在動畫場景設計、場景調度中表現為分割重組構成新的視覺元素來表達動畫主題，其中也包括色彩的分割組合生成新的視覺色彩關系，達到最大的視覺滿足。應該說，在動畫場景設計領域中，主觀色彩的運用能力至關重要，直接關系到設計作品的成功與失敗、高雅與低俗。
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