高中音樂說課稿

時間：2026-01-30 13:49:59 高中說課稿

高中音樂說課稿

　　作為一名老師，就難以避免地要準備說課稿，認真擬定說課稿，那么大家知道正規的說課稿是怎么寫的嗎？以下是小編收集整理的高中音樂說課稿7篇，希望能夠幫助到大家。

關于高中音樂說課稿七篇

高中音樂說課稿篇1

　　尊敬的各位老師：

　　大家好！今天我要說課的題目是《鱒魚五重奏》第四樂章，內容來自人音版八年級第三單元《浪漫旋律》，下面我將從教材分析、教學目標、教法、學法、教學程序五個方面對本課的教學設計進行說明。

　　一、說教材

　　《A大調鋼琴五重奏鱒魚》是舒伯特在1819年根據他創作的一首同名歌曲改編的，它也是舒伯特最著名，最成功的室內樂作品。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架鋼琴的編制，打破了室內樂重奏曲多為四樂章奏鳴套曲的傳統模式。在結構上他采用的是主題+五次變奏+結束段

　　的變奏曲式，舒伯特運用器樂的各種特點與手法，將原歌曲中所表達的內容進行了深入的刻畫與描述。《A大調鋼琴五重奏》又稱其為《鱒魚五重奏》，它以敘述式的手法向人們揭示了善良和單純往往會被奸詐和邪惡所害，同時借助于對小鱒魚不幸遭遇的同情，抒發了其對自由的向往和對迫害者的憎惡，是一首典型的寓意深刻的作品。

　　二、說目標

　　1、引領學生了解浪漫主義時期的音樂風格及特點，懂得黑暗終將過去，善良永存的真理。

　　2、熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律，感受、體驗樂曲的音樂情緒及風格特點。引導學生體驗音樂要素及表現手法對表達情感的作用。

　　3、能初步了解室內樂、變奏曲式的音樂知識，嘗試用所學的變奏手法進行變奏練習。

　　教學重、難點：

　　1、引導學生體驗音樂要素及表現手法對表達情感的作用。

　　2、運用所學變奏手法進行簡單的變奏編創。

　　三、說教法

　　現在的學生大部分都只喜歡流行音樂，而對古典音樂卻不知如何去欣賞，所以教師的引領很重要。

　　為了讓學生更加直接形象地了解作品，幫助學生收到最好的學習效果，使他們更好地掌握和感受變奏曲、五重奏的知識，在學習中我引導學生實行五多，即多聽、多看、多唱、多思、多辨。具體采用了以下的教學方法。

　　1、視覺圖象法：展示五種樂器的圖片，讓學生對這些樂器有初步的印象，熟悉各樂器的音色，為后邊的聽辨音樂作好鋪墊。

　　2、多媒體輔助----視聽結合法：為了加深學生對這首變奏曲的了解與記憶，我利用電腦課件和教學平臺，把幾個變奏分別放給學生聽，讓學生們討論其變奏手法，使本來抽象的內容變得具體形象化。后邊加入聽辨音樂的環節，打亂變奏順序，提高了學生的聽辨能力。

　　四、說學法

　　本課為專題欣賞課《鱒魚》的第二課時，第一課時的內容是認識歌曲之王—舒伯特，了解什么叫藝術歌曲，學唱歌曲《鱒魚》。本節課作為第一節課的延伸，重點是了解室內樂及變奏曲的相關知識，在教師的引導下學生分組去感受、體驗、鑒賞音樂的風格與特點，從而更深刻的理解作品的寓意，并能用所學的變奏手法進行變奏練習。

　　五、教學程序

　　一、首先，教師彈奏鋼琴變奏曲《卡農》導入：

　　提問：你知道這首曲子的名稱么？你能聽出它采用的什么曲式結構么？

　　用這首曲子導入是因為它是一首通俗的鋼琴曲，大家較熟悉，能夠拉進古典音樂與學生間得距離。同時它也是一首變奏曲，能為后邊變奏曲的學習做好鋪墊。

　　二、新課教學

　　1、首先復習歌曲《鱒魚》，讓學生隨伴奏唱詞，引出課題。熟悉音樂的旋律，為后邊聽辨幾個變奏作準備。

　　2、介紹室內樂的音樂知識并出示樂器圖片，介紹鋼琴五重奏里的五樣樂器：鋼琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴，了解其聲音特征。

　　（室內樂：又稱之為重奏樂，17世紀起源于意大利。近代室內樂指每一聲部都由一件樂器演奏的小型合奏曲。按聲部人數的多少可分為“二重奏”、“三重奏”等，也可按演奏的樂器分為“銅管重奏”、“木管重奏”等，其中最常見的'形式是弦樂四重奏，分別由兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴組成。）

　　3、簡介作品后分段欣賞《鱒魚》鋼琴五重奏（第四樂章）。

　　（1）結合書本，了解樂曲結構及各樂段主奏樂器。

　　（２）播放主題，學生按照課件打出的譜例，跟隨主奏小提琴哼唱主題旋律。

　　（３）欣賞變奏一至變奏五。學生分成五個小組各自完成老師提前布置的任務。（問題提前下發）

　　教師作為向導提示引領學生欣賞，聽后請每個小組派一名代表來回答問題。

　　變奏一：主奏鋼琴使音樂發生了什么變化？誰在和鋼琴對話？鋼琴和小提琴是怎樣造出歡快、跳躍的情緒的？（音樂情緒變得歡快、跳躍。像是小提琴在和鋼琴對話。鋼琴音色明亮、主題移高八度、小提琴演奏三連音。）

　　變奏二：誰叫醒了你的耳朵？主奏大提琴營造了什么意境？（小提琴的演奏最為清晰，大提琴使人感到安詳、愜意。）

　　變奏三：教師提示：請你跟唱主題，別讓它溜走！主題的情緒變得怎樣？（陰沉、有些壓抑）哪件樂器促成了這種情緒？（低音提琴）是誰拉扯著你離開主題？它表達了怎樣的心情？（是鋼琴，快速的演奏，顯得很焦急。）

　　變奏四：將你的心貼緊音樂，你聯想到了什么？找出造成恐懼情緒的要素。（我仿佛看到了漁夫拼命攪渾河水，而小提琴的演奏像小鱒魚在逃。ff的強音六連音造成的緊迫感d小調）

　　變奏五：說說你此刻的心情，音樂是怎么告訴你的？（傷感）

　　４、欣賞結束段，體會作者的創作初衷。

　　教師：雖然歌曲中敘述的故事已經講完了，但舒伯特還是意猶未盡地寫下了結束段。他想借助結束段的情緒告訴我們什么呢？（黑暗終將過去，善良永存的真理）

　　5、復聽：變奏一、變奏四，體驗音樂要素的變化在變奏中的作用。

　　（1）聽變奏一，請學生用手勢及圖形譜的方式表現情緒中的跳躍性，感受音樂要素的改變為樂曲帶來的變化。（主題移高八度、鋼琴明亮的音色，弦樂器六連音的琶音伴奏）

　　（2）聽變奏四，請學生用動作表現強音的節奏。（由D大調轉為同名小調d小調，強力度，節奏上有較大的變動。）

　　6、師生共同總結：此作品所使用的基本變奏手法。歸納“變奏”的概念。

　　（由代表基本樂思的音樂主題及若干變奏所構成的曲式，稱為變奏曲式，變奏中最初的呈現并作為以后變奏所依據的原型部分，稱為變奏的主題，其后的各次變奏依次稱為變奏一、變奏二、變奏三……結構圖式為A+A1+A2+A3+…常見變奏手法:改變演奏、演唱方式；加入各種裝飾音；改變音色、速度、力度、節奏、調號等。）

　　7、完整欣賞由巴倫博伊姆——帕爾曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大師演繹的全曲。（出生在以色列的帕爾曼從小就患有小兒麻痹癥，是被公認為“小提琴的帕瓦羅蒂”、“輪椅上的小提琴家”，獲奧斯卡金像獎的電影《辛德勒的名單》的主題曲正是帕爾曼配樂的。）

　　三、學習檢測

　　師打亂順序播放《鱒魚》的五個變奏片段，讓學生判斷當前播放的音樂是變奏幾，考察學生的記憶力。

　　四、實踐與創作

　　學習了變奏曲，你能用改變節奏、節拍的方法將下面的旋律寫成一條變奏曲嗎？試試吧。（學生提前分好的五個小組創編兩個小變奏，學生寫完后教師作簡要點評，指出優缺點以便以后改進。培養學生的創造力。）

　　1＝C

　　115 5│665—│

　　五、小結：

　　先請學生自由發言談本課的收獲。

　　教師：舒伯特—音樂是生命之聲,音樂是生活之源。

　　在今天的這堂課中，我們初步感受了“變奏”，探索了音樂要素在變奏中是如何展現魔力的。如果說舒伯特總是帶給我們幻想，那么這些神奇的變奏則為幻想插上了翅膀。愿你用實踐豐滿你的羽翼，我期待著與大家共同分享！

　　我的說課到此結束，謝謝大家！

高中音樂說課稿篇2

　　一、說教材

　　教材分析：本課是第六單元第歐洲民間音樂，拉丁美洲音樂中的第一課，也就是整本書的第十二節－歐洲民間音樂－風笛，排蕭．本課是這一單元的第一課時，主要內容包括多聲重唱－鳥兒在歌唱和風笛演奏－優雅，還有的就是排蕭演奏－森林的多伊那和婦女的舞蹈，還包括音樂知識歐洲音樂．因為學生普遍對音樂理論知識不感興趣，所以我在講音樂知識的同時會盡量結合作品，讓學生輕松的接受．這節課我會利用計算機多媒體手段，貫徹思考，體驗，探究，實踐的原則，使學生能在輕松愉快的氣氛中學習．

　　二、說教法

　　根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕松愉快的氛圍中體驗和感受音樂．

　　三、說學法

　　學生是學習的主體，要讓學生能輕松的學習，學習方法是很重要的．在講授音樂知識時，我會盡量的結合作品和影響資料，做到讓學生輕松的接受，努力讓理論知識變得不會那么枯燥．這節課的導入我用鐵達尼號的主題歌的音樂來導入，著重讓學生聽有風笛演奏部分的'音樂，并提問學生是由什么樂器演奏，由此來引出今天本課的餓主題－歐洲音樂．這種導入從學生熟悉的音樂入手，讓學生能從熟悉的音樂中感到親近與輕松，并能從這種輕松的氛圍中學到一些音樂知識．

　　四、說教學目標和重難點

　　本課的教學目標；

　　１，欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特征．

　　初步知道歐洲民間音樂的餓概況.

　　２，了解風笛、蕭的音樂特點．

　　本課的重點是：從音樂中了解到歐洲民間音樂的特點，并讓學生結合作品了解歐洲民間音樂的特點．

　　難點是：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，并說出主奏樂器．

　　五、說教學過程

　　這節課主要包括三首歐洲民間樂曲，我在整節課中會應用講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．

　　１）導入：我用鐵達尼號的音樂來導入，特別讓學生來注意前奏的音樂是用那種樂器主奏，在學生的回答中引出今天的主題－歐洲音樂．這樣的餓設計意圖是讓學生能從熟悉的餓音樂入手，引起學生對本課的親近與興趣．在這里我主要應用欣賞法與談話法．

　　２）我請同學們來讀一讀寫在本課開頭的李斯特的名言，并指出今天的教學任務：欣賞幾首歐洲民間音樂，并了解民間音樂的餓美妙與特點．這樣的餓設計意圖是能從李斯特的名言中更加加深學生對民間音樂的餓印象，使學生了解到民間音樂不管是東方的還是西方的都是極具特色的，從而升華了今天的餓主題．在這里我應用的教學方法是談話法．

　　３）完整播放＜鳥兒在歌唱＞，并請幾位學生來說說這首曲子的特點．他與美聲唱法有什么不同？回答完畢，請班級上學過美聲的餓同學來演唱，讓同學們能現場對比聆聽兩種唱法的不同．完了之后，教師指出這是一種歐洲唱法－歐亞唱法，并結合作品來解釋什么是歐亞唱法．在這里我應用的餓是談話法與參與實踐法，這樣的餓設計意圖是能讓學生近距離的餓體會兩種唱法的不同，并能通過請學生演唱，加深學生對本課的印象．

　　４）完整播放＜優雅＞并提問：這首曲子用了那種樂器啊？學生回答；

　　風笛．

　　下面多媒體顯示風笛的形狀，教師簡要講解有關風笛的知識．完了之后，多媒體再彈出一個畫面，是中國的竹笛．通過對竹笛的餓介紹讓學生能分辨竹笛與風笛形狀上的餓區別．

　　最后教師指出不管是風笛還是竹笛他們都是民間音樂中不可缺少的主奏樂器．這里主要應用講授法，通過對比介紹，讓學生能事先體會到民間音樂的美妙．

　　５）小插花，播放兩段音樂，請學生來分辨主奏樂器．

　　（一段是中國的餓竹笛，一段是風笛）．教師鼓勵學生回答準確，這時侯教師拿出兩個樂器，對，就是竹笛與風笛，教師師范演奏，并請學生來學．當燃教師輝控制住場面，不會讓學生太鬧騰．在這里我應用了實踐法，這樣能讓學生從親自參與演奏中體會到民族樂器的魅力，從而提高學生學習的興趣．

　　６）完整播放＜森林的多伊那和婦女的餓舞蹈＞，教師順著音樂跳幾個羅馬尼亞民間舞蹈．完了之后，提問，主要由那種樂器演奏并出示排蕭圖示，簡要介紹排蕭并請學生來說明與風笛的區別．完了之后，再播放一遍音樂，請學生來體會這首曲子的餓情緒如何，并請音樂科代表來回答聽后的感受．完了之后教師鼓勵學生并指出；

　　每個人的感受不一樣，對與音樂的餓聽后感受每個人都可以有不同的答案，他沒有固定的回答，并鼓勵學生今后多積極發言．再這一環節中我主要應用談話法，設計意圖是通過對樂曲的欣賞，來教育學生今后音樂課上該如何表現．

　　７）最后請幾位學生來讀一讀上了這節課之后對后面的餓音樂知識最有感觸的一段，如果找不到，可以自己來講歐洲音樂的特點，完了之后教師做補充．這里我主要應用的是談話法。

　　六、總結

　　本節課秉承著體驗，參與，思考的餓原則，通過學生的參與和與教師的互動，讓學生能了解到民間音樂的餓樂趣并升華了主題．

高中音樂說課稿篇3

　　[教學目標]

　　1、情感目標：讓學生通過戲曲的語言、曲式特點以及角色行當、情境設計和創作來體會和感受淮劇的藝術特點，進而喜歡這種古老的戲曲形式，愿意繼續了解相關音樂和文化。

　　2、能力目標：探索音樂欣賞課堂教學的延伸,利用網絡使學生能獨立獲得所需的音樂知識。（運用現代化的手段充實教學內容，易于學生更方便更積極地學習知識。學生利用業余時間學習音樂，改變了傳統的音樂教學方式，與時代接軌，使淮劇成為學生可以學習的一部分。）

　　3、知識目標：通過層層深入和具體模仿實踐相結合的方式，讓學生了解和熟悉淮劇這一古老的地方戲曲。

　　[教學重點]

　　如何科學的欣賞和學習地方戲曲

　　[教學難點]

　　1、淮劇所使用的地方方言的學習和了解。

　　2、根據特定的情境設計完成表演創作。

　　[教學準備]

　　投影幕、投影機、電腦各一臺，收集關于上課所需的視頻以及圖片和文字資料

　　[教學過程]

　　一、導入

　　首先由老師依次播放三段不同戲曲的精彩片段（豫劇《誰說女子不如男》、黃梅戲《夫妻雙雙把家還》、淮劇《牙痕記》），每播放完一段視頻就向學生提出同樣的問題：“同學們知道這是什么劇種嗎？”，由此引出淮劇。

　　二、教學主體

　　（一）、收集關于淮劇的基本資料

　　請兩位同學來講解或介紹，在課下收集有關淮劇的基本資料。（由學生親自演示，老師做補充）。

　　（二）

　　、播放教學視頻

　　1、老師向同學播放一段京劇片段視頻。

　　2、播放一段淮劇片段視頻。

　　3、通過欣賞著名淮劇片段，并進行對比，讓同學們對淮劇有進一步的了解和認識，在欣賞完這些片段之后，讓同學們思考這樣一個問題：淮劇和以往我們所熟知的京劇有何不同，最大的不同點在哪？（由此導出語言的不同）

　　（三）、語言學習

　　1、再次觀看播放過的淮劇片段視頻，并提醒同學們注意表演者的吐字特點和發聲方法。

　　2、播放完視頻之后，讓同學們進行自由討論淮劇中所使用的地方方言的特點以及吐字方法。

　　3、學習淮劇所使用的地方方言，首先先簡要介紹淮劇所使用的地方方言的特點以及吐字方法（比如：我家住在健康路），并引導學生進行模仿和學習。

　　（四）、情境設置和即興表演

　　1、老師先簡要介紹特定的情境設置（淮劇中的著名片段中的情境，包括人物及性格特點以及劇情發展）。

　　2、讓同學們通過特定的情境設置，用現代的表演方式來演繹。

　　3、接著再播放同一情境下的淮劇中的演員表演方式，通過這一環節的親身體驗，讓學生更加直觀的體會和認識淮劇的表演藝術方式。

　　（五）

　　、知識拓展

　　1、簡單介紹淮劇的曲式、配樂和聲調特點。

　　2、簡要介紹淮劇的.四大行當以及經典劇目和著名的淮劇表演藝術家。

　　（六）、教師寄語

　　師：通過今天對京劇的體驗和感受，我想同學們已經對淮劇這一古老的地方戲曲有了一定的了解，并且充分領略到了淮劇的獨特的藝術魅力，我想請同學們無論到什么時候都要記住一句話，只有民族的才是世界的，我們還有很多優秀的傳統文化等待著我們去繼承和發揚，最后，讓我們在淮劇的經典片段的欣賞中結束本次的課程。（播放經典淮劇片段）

　　課后學習：同學們如果想欣賞到更多有關淮劇的知識，可以通過網絡和書籍來更加深入的了解和學習這一古老的地方戲曲。

高中音樂說課稿篇4

　　使用教材：

　　全日制普通高級中學藝術欣賞音樂（試驗本。必修）全一冊第三單元第十四課

　　一、教材分析

　　（一）本課教學內容

　　1、運用絢麗多彩、抒情動人、神奇的中國民間越劇傳說故事《梁山伯與祝英臺》的劇情簡單導入課堂，增強學生對學習音樂的興趣。

　　2、涉及兩個名詞解釋⑴曲式⑵協奏曲；涉及樂曲采用奏鳴曲式結構圖式；對交響樂有一個初步認識，學好必要有關音樂知識，提高學生鑒賞音樂的能力。

　　3、用故事中三個具有代表意義的情節————草橋結拜、英臺抗婚、墳前化蝶貫穿音樂欣賞中，讓學生由難到易掌握音樂中呈示部、展開部、再現部這三個部分，降低學生欣賞音樂難度，在輕松愉悅中體驗音樂。

　　（二）本課地位和作用

　　1、地位《梁祝》小提琴協奏曲是在借鑒歐洲協奏曲這種藝術表現形式的基礎上，以獨具特色的民族風格和多方面藝術技巧的探索過程，塑造了鮮明、感人的音樂形象，成為中國交響音樂民族化的成功之作。

　　2、作用在國內外演出均引起良好反映，以其中華民族鮮明的風格特點，得到國際公認。外國音樂家稱之為“蝴蝶的愛情協奏曲”曾改編為高胡協奏曲、清唱劇、舞劇，外國舞蹈家將它改編為美麗動人的冰上舞蹈。《梁祝》已成為飛進世界音樂之林、活躍國際樂壇的“彩蝶”。

　　（三）教材重點、難點理解主要音樂片斷的含義、唱音樂片斷為本節課重點；使學生理解奏鳴曲式結構特點為本節課難點。

　　二、說大綱

　　音樂教學大綱要求的.審美教育為核心，培養學生健康審美情趣和感受，體驗鑒賞音樂美的能力，樹立正確審美觀念。要突出學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，促進學生身心健康發展，欣賞中外優秀具代表性作品，開闊學生音樂視野，選擇重視我國優秀民族民間音樂作品，弘揚祖國音樂文化，加強愛國主義教育。

　　三、教學目標

　　（一）知識目標

　　1、了解掌握什么是曲式和協奏曲

　　2、掌握奏鳴曲結構特點

　　（二）能力目標

　　培養學生鑒賞和感受音樂作品的能力，分析問題和解決問題的能力，探究創新能力。

　　（三）德育目標

　　培養學生熱愛民族風格交響樂，增強民族自豪感。

　　四、說學法、教法

　　教會學生以下學法：

　　1、創設良好問題情景，讓學生獲得知識。

　　2、理解樂器運用形式，與作品內容有著緊密聯系。

　　3、不同節奏速度變化中，培養學生對不同主題能正確區分判斷。

　　4、創設實踐，發揮學生想象與思維能力，讓學生討論，大膽設想故事結局，引申音樂的尾聲發展。

　　教法與設想：運用多媒體、錄音機、磁帶、小提琴這些教具欣賞，講解結合，通過啟發引導讓學生自己展開聯想，領悟主題，感受作品精神內涵，通過討論分析讓學生探索創新。

　　五、說教學過程

　　（一）教學程序設計：組織教學————傳授新課————欣賞音樂————講解分析————課堂小結————課堂作業

　　（二）教學過程

　　1、導入新課教師用小提琴演奏《梁祝》愛情主題曲。讓學生簡單講述《梁祝》故事情節，激起學生回憶、進入“角色”，學生興趣進入課堂，用多媒體課件出示作者、創作時間、名詞解釋及奏鳴曲式結構圖解。

　　2、用錄音機播放磁帶，進行音樂作品完整欣賞，結合多媒體出示板書。

　　3、教師講解、引導、小結。

　　《梁祝》小提琴協奏曲所表達的思想感情：

　　描述梁、祝二人真摯愛情，對封建禮教進行憤怒控訴與鞭答，反映了人民反封建的思想感情及這一愛情悲劇深切同情。這部作品的藝術成就及歷史影響：用多媒體課件出示板書

　　4、課堂作業

　　（1）分組討論，設想音樂結局。

　　（2）視唱愛情主題。

　　5、板書設計梁山伯與祝英臺

　　（1）曲作者：何占豪陳鋼

　　（2）創作時間：1959年

　　（3）題材：民間傳說

　　（4）素材：吸取越劇中曲調

　　（5）體裁：奏鳴曲

　　（6）名詞解釋

　　曲式：是指音樂作品構成統一整體和各部分的結構規律，包括音樂作品的結構形式、主題和非主題成分的組合及其調性的布局。

　　協奏曲：一種獨奏樂器和樂隊協調演出的大型樂曲。

　　六、評價分析

　　1、主體性教師為主導，學生為主體原則，采用啟發方法，尊重學生情感和心理，讓學生成為真正學習的主人。

　　2、全體性學生素質存在差異，在聽賞中力求面向全體，營造學生共同欣賞氛圍。

　　3、創新性大膽創設情境教學，讓學生發揮思維空間，多動腦、動口、動手、參與音樂課堂。

　　4、高效性學生達到知識、能力、德育三方面目標的收獲，成功的體驗了音樂作品；同時采用多媒體電腦課件、錄音播放，達到視聽結合的良好效果，增進學生對學習音樂極濃興趣。

高中音樂說課稿篇5

各位評委老師：

　　大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社高中音樂欣賞第二單元《音樂的美》中的第二節《悲劇美》，我將從說教材、說教法兩個方面進行說明。

　　一、說教材

　　1、教學內容的作用和意義

　　人類在創造歷史，開辟未來的的斗爭中經歷了無數的艱難困苦與奮斗犧牲，先進人物為探索真理而經受磨難，仁人志士為正義事業而獻身捐軀，人民大眾飽受壓迫和痛苦，這一切都是悲劇美取之不盡的生活源泉。悲劇美是在悲劇性的藝術表現中對美的肯定，它使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈的震撼，以其特殊的藝術感召力，給人以激勵和啟示。

　　音樂不同于文學和戲劇，它在表現悲劇性沖突的具體情節方面受到很大局限，然而它卻能以特別強大的力量表現悲劇所引起的心理感受，再現最深沉、最激越、最動人的悲劇性情感。

　　通過對《悲劇美》的學習，使學生了解，悲劇美是在戲劇性的矛盾沖突和悲劇性的藝術表現中對美的肯定，而且往往與崇高和壯美相聯系，使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈震撼，并以獨特的藝術感染力，給人以激勵和啟示，引發學生深層次的審美感受。

　　2、教材分析

　　《松花江上》

　　作于1936年，“西安事變”前，詞曲作者張寒暉正在西安二中教書。當時呈現在西安街頭的東北軍官兵和大批東北逃亡者的慘痛的景象，深深觸動著他的心弦，于是便譜寫了這首感人肺腑的獨唱曲。他們飽含熱淚的如泣如訴的音調，憤恨哀傷的情緒，提示出當時因遭受日本侵略而背井離鄉的東北同胞的悲慘生活，傾訴他們對侵略者的無比仇恨。“西安事變”爆發前后，西安城里已到處可以聽到《松花江上》的歌聲。由于它唱出了全國人民的抗日心聲，所以迅速傳遍全國各地。

　　3、教學目的

　　①在音樂欣賞中，能夠隨老師琴聲哼唱有關悲劇美的音樂片斷。

　　②能獨立或與同學一起探討悲劇美的基本概念。

　　4、教學重點

　　①引導學生在傾聽悲劇美的音樂時獲得深層次悲劇美的情感體驗。

　　②理解悲劇美的基本含義。

　　二、說教法

　　1、導入新課：讓學生談談對悲劇美作品的'認識和看法，并舉例說出幾部了解的悲劇美的作品（如歌劇、戲曲、舞劇、歌曲等體裁的作品），調動學生的積極性。

　　討論完后：教師播放課外補充作品《等愛的人》，在欣賞的同時，讓學生們注意，旋律和音色在悲劇美作品中所起的作用。

　　這是一部現實主義作品，近年來小煤礦安全事故屢屢發生和層出不窮，在資源開采暴利的貪欲驅使之下，忽視礦工生命安全。這部作品旋律如泣如訴、婉轉低回、或暗淡深沉，或警號長鳴，這些都對于渲染悲劇美的氛圍，增強悲劇美感人的力量發揮著突出的作用。

　　2、欣賞《松花江上》

　　在整個20世紀，人類社會最大的悲劇莫過于第二次世界大戰，日本侵略者給我們中華民族帶來了無盡的痛苦，1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九·一八事變“拉開了侵略中國的戰爭序幕，1936年，當時身為中學教員的張寒暉先生，目睹了日本帝國主義在東北大地犯下種種的滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含淚寫下具有濃郁悲劇美風格的《松花江上》。此曲一經傳唱，引起了全國人民的強烈共鳴。產生了重要影響，下面先讓我們將這首歌完整欣賞一遍。并思考：在欣賞過程中，通過聯想，你頭腦中浮現出什么樣的畫面或場景：引發了你什么樣的情緒？

　　（學生思考發言）

　　3、分段欣賞

　　這首歌采用bE大調，3/4拍，是帶尾聲的二部曲式結構。

　　①歌曲第一部分有兩個長樂句，第二樂句是第一樂句的變化重復。旋律以反復詠唱的方式引伸展開，描述了東北家鄉的富饒美麗。第二樂句的結尾；旋律以“ ”下行級進到“ ”，加強了歌曲悲痛的情緒，表現出流亡者被迫與親人離散的慘痛心情。

　　②第二部分的前半部分，旋律在小調上展開。前兩個樂句基本相同，只在緒尾的三個高降低八度。旋律帶有呼號，哀傷的感情色彩。

　　③當尾聲“爹娘啊……”的呼于搶地似的旋律出現時，歌曲的情緒達到最高潮。在聲淚俱下的悲痛中，蘊藏著巨大的力量，它激勵人們起來戰斗，抗日救國，收復可愛的家鄉。

　　4、瀏覽性的聆聽欣賞《光榮犧牲》、《英勇就義》、《一個華沙幸存者》

　　我的說課完了，謝謝大家！

高中音樂說課稿篇6

　　一：說教材

　　本節課是高一年級選修課第三課時的內容，是即第一，二課時中國流行音樂概述之后的內容，它所起到的作用是承上啟下：更是從學生興趣出發為了讓學生能夠更進一步走近自己喜歡的音樂，更加了解這些音樂本質的文化。

　　二：說教學目標：

　　以校本課程標準為依據，本著因材施教的原則，從學生興趣出發，遵循學生的認知規律，結合本課特點，確定如下教學目標：

　　1)從音樂本身入手，初步感受這三種音樂的風格;

　　2)通過對作品的欣賞與辨析，來培養學生的思，辨潛能;

　　3)通過對這三種風格的欣賞與了解，體會流行音樂的一些內在特點;

　　三：說教學重、難點：

　　教學重點：三種風格的把握

　　教學難點;三種風格的辨析

　　四：說教法

　　校本教學，以學生興趣出發根據新的課程標準，采用了新的教學理念，教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者，參與者和合作者。綜合運用多種教學方法，采用多種教學形式：

　　1、創設情景教學法能營造輕松、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。

　　2、采用啟發式、討論式、對比式進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生理解作品和把握知識。

　　3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量并加大課堂的.信息容量。

　　五：說學法

　　學生強調學習的過程和方法，學生不再只是被動地接受知識，而是通過自己的積極參與、樂于探究、勤于動手動腦來提高認識，獲得知識。

　　六：說教學過程：

　　(一)組織教學：

　　學生進入教室，同時欣賞作品“串燒”;

　　問：剛才你們聽到了什么?(由此引出下一個問題)

　　(二)導入新課：

　　1)告訴學生講此課的原因即他們給我的一張紙條;

　　問：到底什么是嘻哈(hip-hop)，說唱 (rap)，搖滾(punk)，這幾種音樂有什么聯系?

　　2)請同學們做一道連線題

　　(三)內容講授

　　(1)說唱

　　1)先聽琴猜作品，由此引出第一個內容

　　2)得出作品名稱《聽媽媽的話》

　　3)請一個學生演唱幾句

　　4)全班跟琴演唱此歌

　　5)小思何為說唱(rap)

　　6)欣賞一則說唱(rap)動漫

　　7)請學生談何為動漫

　　8)欣賞此音樂類型中一些領軍人物的作品

　　9)小結說唱(rap)

　　(2)嘻哈

　　1)通過一則廣告，請學生感性認識嘻哈音樂(hip-hop)

　　2)請學生初談對嘻哈音樂(hip-hop)的理解

　　3)教師談何為嘻哈音樂(hip-hop)

　　4)認識欣賞此音樂類型中一些領軍人物的作品

　　5)小結嘻哈音樂(hip-hop)

　　(3)搖滾

　　1)先聽一首作品《遠航》

　　2)介紹兩位代表人物

　　3)通過欣賞體會搖滾(punk)這種音樂形式

　　4)再欣賞一遍

　　5)請學生初談何為搖滾(punk)

　　6)介紹一下概念中的相關知識點，并小結

　　(四)拓展與鞏固

　　通過欣賞幾首代表歌曲片段，對它們所屬類型進行比較分類，達到鞏固知識點的目的。

高中音樂說課稿篇7

尊敬的各位考官：

　　大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我準備從教材分析、學情分析、教學目標、為克服重難點采取的教法和學法、教具準備、教學過程等方面對本節課進行闡述。

　　一、說教材

　　《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。《不知為何》是諾拉·瓊斯的經典爵士樂代表作品，在80年代的爵士樂發展進程中具有標志性的一首歌。旋律柔和，已被收納到高中音樂課程必修。

　　通過本節課歌曲的學習與感受，學生能夠感受爵士樂音樂特點，理解音樂文化多樣性。

　　二、說學情

　　那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

　　高中學生具有較強的`求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

　　三、說教學目標

　　新課標指出，教學目標應包括情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而教學目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的教學目標如下：

　　1.感受、體驗爵士樂的風格特征，了解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。

　　2.通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。

　　3.認識爵士樂，了解它的發展和音樂特點

　　四、說教學重難點

　　基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過欣賞，了解爵士樂的風格特點。難點是掌握爵士樂的節奏特點，并通過實踐加深理解。

　　五、說教法、學法